Coups de coeur

Bonjour, bonjour les hirondelles !!

Quoi de neuf sous ce ciel printanier ? Comme d’habitude les éditeurs rivalisent dans la présentation de nouveaux titres, et si plusieurs d’entre eux nous plaisent, on ne peut décemment pas tout chroniquer, sinon les coups de coeur vont être aussi surchargés que nos rayons. Donc pour cette fois, je ne parlerai que du manga.

Avez-vous lu Une vie chinoise de Li Kunwu ? C’est un récit autobiographique qui permet de découvrir la chine depuis la prise de pouvoir de Mao Zedong par quelqu’un qui a vécu, suivi, retranscrit et cru dans les changements qui ont bouleversé son pays sans pour autant essayer de vous convaincre de la légitimité du discours Maoiste, seulement de faire comprendre l’engouement de ceux qui ont vécu ce moment important de l’histoire de la Chine. La spécificité de l’auteur est qu’il est également un des rares auteurs de BD chinois à pratiquer le 9e art depuis une trentaine d’années.

Avec Les pieds bandés, l’auteur vient une nouvelle fois sur la période de bouleversements sociaux et culturels qu’a traversé la Chine mais en passant cette fois par la rupture avec toutes les anciennes traditions propres à l’empire. Les pieds bandés comme l’excision ou autre rituel similaire pouvait être considérés comme « barbares ». Les jeunes filles se voyaient, entre l’âge de 6/10 ans, recroqueviller les orteils sous la paume du pied, afin, disait-on, de les rendre plus jolis. C’était l’occasion pour une jeune fille, même de basse extraction, d’être remarquée et de trouver un époux fortuné. Chunxiu (la beauté du printemps) va passer à contrecoeur par ce rite douloureux, et si dans les années qui suivent, ses « pieds de lotus », la forme la plus parfaite de ce rituel, lui confèrent les résultats et l’attention escomptés, la douleur morale va être pire encore lorsque les révolutionnaires vont interdire cette pratique. N’allez pas croire que c’est pour éviter à ces jeunes filles de subir cette pratique ignominieuse qu’une telle décision est prise, non c’est pour son symbôle, au même titre que les hommes devront se couper la natte. Chunxiu refusera qu’on lui déplie ses orteils (oui, « l’opération » est plus douloureuse que l’épreuve subie plus jeune) et elle devra traverser les années suivantes en catimini ou dans la honte du jugement collectif. Il y à plein d’autres choses à découvrir dans cet album, rassurez vous, je ne vous ai pas tout dévoilé.

Tout comme l’album précédent, Les cerisiers fleurissent malgré tout est publié par Kana dans sa collection Made in. Cette histoire de Keiko Ichiguchi va aborder plusieurs sujets: connaissez-vous l’importance de la floraison des cerisiers au printemps pour les japonais ? l’auteur est mariée à un européen, vit en Italie et voit l’opportunité de montrer pour la première fois à son compagnon cet évènement se présenter au prochain printemps, celui de 2011. Rappelez vous, c’est en Mars 2011 qu’a eu lieu le tsunami qui a également provoqué le désastre de Fukushima. Ceci va bouleversé les projets de Itsuko, notre narratrice.

Autre sujet traité dans ce volume, Itsuko a grandi avec une maladie qui la tenue a distance des activités que tous les enfants de son âge ont pour habitude de pratiquer, y compris le sport. C’est dans un état de doute et d’appréhension de la mort qu’elle a vécu son enfance jusqu’à la rencontre d’une professeur qui lui a donné confiance en elle. On trouve également dans cet ouvrage le rapport maître/élève et la reconnaissance de cette relation. Un bien bel album aussi bien teinté d’angoisse, d’amertume, de bonheur et de sensibilité.

Continuons avec Mokke de Takatoshi Kumakura aux éditions Pika, les aventures de deux soeurs, Mizuki et Shizuru, deux jeunes filles un peu particulières: les membres de leur famille ont une affinité avec les Yôkai, ces êtres fantastiques de la cultures Nippone.

Shizuru, l’ainée peut voir ces créatures étranges, Mizuki quant à elle, a la malchance de les attirer.

Ce volume regroupe six histoires de leurs expériences, ce qui vous permet de découvrir six Yôkai et leur singularité. Tous ces monstres ne sont pas mauvais, si certains font effectivement du mal aux humains, d’autres ne cherchent qu’un peu de compagnie, ou encore, sont parfois les représentations de l’état d’âme de celui qu’ils accaparent.

Nous allons donc suivre ces deux enfants dans leurs péripéties, découvrir que leur quotidien n’est pas de tout repos et qu’il ne faut pas juger trop vite une situation de peur de faire une bêtise. Beaucoup d’humour dans cette série qui débute, le deuxième tome sera publiée dans trois mois. Cette série permet de découvrir un autre aspect de la culture Nippone et rappeler aux enfants qu’il ne faut pas avoir peur des monstres.

Les éditeurs ne sont jamais en reste pour surfer sur les phénomènes de mode, et Borgia oblige, Ki-oon publie les deux premiers tomes d’une nouvelle série: Cesare, il creatore che ha distrulto de Fuyumi Soryo. A noter également que l’oeuvre est supervisée par Motoaki Hara, universitaire enseignant à l’université des arts libéraux de Tokyo et traducteur de la nouvelle édition Japonaise de La divine comédie de Dante.

Un manga très sérieux donc, qui va vous permettre de découvrir Cesare Borgia lors de son adolescence et que son père l’envoya en étude à Pise afin de devenir Cardinal.

L’Histoire vu à travers le regard de Angelo da Canossa, jeune homme issu d’une famille modeste dont le grand-père sculpteur à travaillé pour la famille Médicis, il s’est donc vu privilégié par ceux-ci pour intégrer l’université de Pise. Il va découvrir les rapports entre les différents élèves qui viennent des quatre coins de l’europe et assujetis également au parcours de leur famille (marchands, nobles, religieux…) ce qui implique une certaine hiérarchie et « étiquette » à respecter, son côté « naïf » l’amènera à quelques boulettes qui risquent de perturber tout çà. Pour en finr avec Cesare, Il creatore che ha distrulto je ne sais si la série continuera dans le même ton, mais étonnamment il n’y a aucune scène choquante de ce qui fait une des spécificités des Borgia, à savoir leur liberté de moeurs.

En guise de conclusion, je vous propose la publication de Master Keaton du maître Naoki Urasawa co-scénarisé avec Takashi Nagasaki ( celui qui partage également la création de Pluto & Billy Bat ) et Hokusei Katsushika, chez Kana éditions.

Taichi Hiraga Keaton, homme aux multiples fonctions, ancien membre des S.A.S., diplômé d’Oxford, archéologue renommé et professeur d’université est également enquêteur pour une compagnie d’assurance. Son côté multi-carte va l’amener à vivre de palpitantes aventures à travers le monde, le premier volume comprend 12 récits qui le touchent aussi bien professionnellement que personnellement. Cette série qui comprend 12 volumes, date un petit peu, elle se situe avant la chute du mur de Berlin, d’où certaines références ou allusions dans le parcours du personnage ou des autres protagonistes, et Naoki Urasawa compte reprendre cette série prochainement. une série riche en éléments d’intrigues, historiques, culturels… que nous vous conseillons tous trois (comme chacune des séries de l’auteur) au même titre que Billy Bat, dont le 6e volume vient de paraître, et qu’il est bien.

A bientôt pour de nouvelles aventures mon cher milou.

 

 

 

 

 

 

 

 

Et oui, il est toujours attendu comme le loup blanc, Marc-Antoine Mathieu revient avec un nouvel album, certes, mais avec une nouvelle aventure de Julius Quentin Acquefacques, cette série hypnotique et jubilatoire. Le décalage, Delcourt éditions.

Après Dieu en personne et 3 secondes qui l’ont peut-être aidé à se faire connaître du Grand Public, Marc-Antoine Mathieu reprend au grand plaisir de ses fans aux aventures du rêveur qui bouscule la normalité et la narration. C’est toujours une mise en abîme que d’ouvrir un de ces albums créatifs où les personnages errent à travers les délires de l’auteur.

Pour cette fois, l’auteur aura même réussi à se faire arracher les cheveux de l’imprimeur, car allez faire comprendre à un artisan consencieux du travail bien fait, que Oui! les pages déchirées, c’est normal. Oui! c’est bien la page 7 à la place de la couv’. Oui! c’est mon état naturel, je n’ai pas pris de produits bizarres et illicites avant de prendre mon crayon…

Les personnages secondaires sont bien embêtés, le personnage principal a disparu, et du coup qu’en est-il de l’histoire ? Sans héros, pas d’histoire, sans histoire pas de fil conducteur ni de fil temporel, sans temps: pas de lieu ni d’espace. Avec toutes ces réflexions en tête, ils vont donc chercher à retrouver le héros, qui lui assiste à la scène sans trop savoir s’il rêve une nouvelle fois, ou si la réalité est, qu’il n’a plus de réalité ou toute autre idéesspirituelle du même ordre qui vous donnera des insomnies, mais bon ça c’est dans le cas où vous ne rêviez pas, sinon cela veut dire que vous dormez et du coup… En bref, un nouvel album dans la bibliographie de Marc-Antoine Mathieu, reste toujours un phénomène attendu.

Pour ceux qui suivent, ce ne sera que du comics, du pamphlet libertaire à l’Héroic-fantasy, en passant par l’espionnage post seconde guerre mondiale et un petit créneau par la grande saga familiale Américaine (genre Dallas, quoi!).

Nan, je déconne, si le titre de cette nouvelle série est bien Saga, et que l’on retrouve bien l’histoire d’une famille, Brian K. Vaughan et Fiona Staples nous livrent plutôt une histoire comme pour Tristan & Yseult, Orphée & Eurydice, Roméo & Juliette… celle d’un amour impossible, un classique mais si bien écrit, toujours efficace. Ce titre fait parti de la nouvelle collection d’urban Comics: Indies.

Notre narratrice se nomme Hazel et elle nous raconte l’histoire de ses parents, comment ils se sont rencontrés et comment ils se sont aimés. Ils sont issus de deux peuples que tout oppose, à commencer par une guerre, mais aussi par les croyances. Alana va pourtant aider à faire s’échapper Marko et tous deux vont s’attirer les foudres de leurs deux peuples, les ordres sont clairs: éliminer les fugitifs et récupérer leur progéniture, vivante.

Alana vient d’un monde où la technologie, la hiérarchie, l’ordre et la rigueur sont de mise; Marko vient quant à lui d’une éthnie en contact avec la nature, la magie, mais également susceptible d’être submergée par les instincts bestiaux qu’ils recellent au fond d’eux. Ils vont devoir fuir sans cesse devant les autorités, mais également se méfier des mercenaires autonomes engagés à leurs trousses, un récit palpitant d’aventure et de rebondissements.

Pour la partie espionnage, deux titres s’offrent à vous avec tous deux un petit arrière goût de guerre froide. Black Widow, ce qu’ils disent d’elle de Morgan, Phillips & Sienkiewicz, une histoire en un seul volume qui permet de retrouvernatalya « natasha » Romanov, ancienne agent du K.G.B. ainsi que du S.H.I.E.L.D. membre active des vengeurs, elle est également une espionne/tueuse indépendante des plus redoutables, et lorsqu’elle se laisse portée par ses émotions, chaque promesse devra être tenue. Si le mur de Berlin a chuté il y à déjà quelques années, certains rapports ou certaines idéologies n’ont pas disparu et l’implantation de bases comme Guantanamo à proximité de Cuba ne sont pas pour faicilité des situations déjà délicates.

Fury, d’une guerre à l’autre de Garth Ennis et Goran Parlov. Maître dans l’intringue et les complots, que cela soit aussi bien pour les mettres en place que pour les déjouer, Nick Fury est connu pour son rôle de directeur du S.H.I.E.L.D., ces shériffs hyper armés et équipés de technologie extra-terrestre qui gèrent la sécurité du territoire Américain, voire du monde. Mais on l’aime également pour sa constance: cet ancien soldat qui a combattu les nazis, a connu tous les conflits dans lesquels les U.S.A. ont pris part officiellement ou non. Un gars immoral, prêt à s’offrir du bon temps, mais gardant presque toujours les pieds sur terre, un gars que l’on éviterait bien d’avoir comme adversaire pour une partie d’échecs tant et si bien que vous l’avez déjà perdu au moment même où l’idée a été évoquée. La collection Max de Marvel satisfait en règle générale les amateur de récits noirs, aux personnages ambigus qui flirtent avec leur santé mentale et physique.

Dans les grands classiques qui ressurgissent alléatoirement au rythme des générations, que ce soit par le biais des romans, des comics ou du petit/grand écran, vous l’aimer pour son humour, sa finesse d’esprit, ses goûts simples et sa joie de vivre… revoici l’idôle des tout-petits: Conan le barbare, la reine de la côte noire.

Brian Wood, Becky Cloonan, James Harren nous proposent également une belle histoire d’amour entre le Cimmérien et la belle et sanguinaire pirate, Bêlit. Une romance où les crânes se séparent souvent des corps qui les portent, où les combats succèdent aux altercations armées et aux batailles rangées.

N’oublions pas la part de Zola qui sommeille au fond de COsetteNAN, lui aussi s’est retrouvé seul au cours de son enfance. Lui aussi est allé pieds-nus au coeur de l’hiver chercher du bois et de l’eau, et comme la petite Cosette, il a pulérisé la gueule de ce p****n d’ours ou de cet autre enf***é de loup à grands coups de lattes. Oui vous aussi chez-vous vous pouvez revisiter les grands classiques en les télescopant avec n’importe quel autre type d’histoire, si ce n’est pas toujours de bon goût, on en tire toutefois de bonnes poilades. Bon revenons à notre mouton, La reine de la côte noire est un récit des plus conventionnels dans le genre: aventure, trahison, soumission, séduction, barbarie… tous les ingrédients sont présents et savoureux.

Si vous avez aimé Zorro, Robin des Bois, V pour Vendetta, Scarlett… voici la nouvelle venue dans l’univers de ceux qui se lèvent face à l’autorité despotique, une ode à la révolution et à l’insurrection: Orchid de Morello, Hepburn & Jackson.

Il faut un symbôle, une marque d’espoir ou tout du moins un élément qui galvanise les foules et qui leur rappelle que tant que l’on est debout, il faut se battre. Là, c’est le masque de l’ancien général qui se rebella contre le dictateur qui est cet étendard, mais ne peut pas le porter qui veut, les conséquences sont mortelles pour ceux qui n’y sont pas aptes. Nos héros ne sont pas des foudres de guerre, mais ils font biens partis de ceux qui ont peut-être peu à perdre, mais ce qu’ils ont, ils y tiennent et ils seront capables de surpasser leurs limites. Orchid, elle, part de bien bas, obligée de jouer de ses charmes afin de subvenir aux besoins de sa mère et de son petit frère, ses deux tatouages lui rappellent sans cesse qu’elle est la propriété d’autrui et qu’elle doit toujours se rappeller qu’elle est sa place ! Le destin se jouera bien évdemment d’elle et l’amènera bien au-delà des ses espèrances.

Bonne lecture.

 

Ce sont des flammes de plaisirs et de souvenirs enfantins qui illuminent le regard de plusieurs d’entre-vous lorsqu’il pénètrent au sein de la Mystèrieuse Librairie Nantaise depuis la fin de semaine dernière. Qu’elle merveilleuse surprise que de tomber le nez sur l’ultime voyage de Philémon, le seizième et dernier album des aventures du jeune homme imaginé par Fred et qui nous a invité au rêve depuis tant d’années.

Au même titre que Winsor McKay, Terry Gilliam, Tim Burton, Terry Pratchett ou tout autre auteur/réalisateur/imaginateur (oui ce mot n’existe pas) Fred a créer des univers où l’irréel et la déraison sont les piliers de toute chose. Il n’a pas que Philémon, nous retrouvons son père, toujours dubitatif quant à la santé mentale de son fils, son oncle Félicien, personnage mystérieux, détenteur d’un grand nombre de secrets et connaisseur de mille et unes légendes, le naufragé du A, Mr Barthélémy est toujours du voyage ainsi que l’âne Anatole, les compagnons de voyage du jeune homme.

Et pour cette aventure, si je vous laisse découvrir les autres éléments de cette ultime et courte aventure, sachez tout de même que vous allez faire la connaissance de la Lokoapattes, le train où vont les choses.

A l’occasion de la sortie de cette aventure, les éditions Dargaud rééditent également les intégrales en 3 volumes des 15 premiers albums. Voici donc l’occasion pour certains de replonger, et ce n’est rien de le dire, dans les aventures de Philémon, sinon de faire découvrir aux autres et surtout à une nouvelle génération de lecteurs ces récits qui nous ont porté avant eux jusqu’aux lettres de l’océan Atlantique.

Avec ce seizième et ultime album, Fred, ce vieux monsieur propose que les aventures de Philémon ne prennent pas réellement fin et vous réserve une dernière surprise pour que le voyage continu.

Franchement, c’est pas l’éclate son look ?! On sait où J.P. Gaultier a trouvé l’inspiration pour son petit pull « marine ». Et n’oubliez pas que Fred est également à l’origine du personnage du Corbac aux baskets et de quelques autres albums, alors n’oublions pas de rendre hommage à ce monsieur, de son vivant, tant que nous avons la chance de pouvoir lui dire merci.